| EPSV2290-1 |
| Expression, danse et pensée créative, Expression, danse et pensée créative |
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Durée :
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| 35h Th |
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Nombre de crédits :
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Nom du professeur :
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| Marina MARINI |
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Langue(s) de l'unité d'enseignement :
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| Langue française |
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Organisation et évaluation :
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| Enseignement au deuxième quadrimestre |
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Unités d'enseignement prérequises et corequises :
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| Les unités prérequises ou corequises sont présentées au sein de chaque programme |
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Contenus de l'unité d'enseignement :
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Intitulé : Expression, danse et pensée créative
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Volume horaire : 35h
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Langue d'enseignement : Français
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Type d'enseignement : Hybride (présentiel et/ou distanciel)
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Enseignantes : Céline De Bo, Elena Borghese et Marina Marini
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Coordinatrice UE : Borghese Elena
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Acquis d'apprentissage (objectifs d'apprentissage) de l'unité d'enseignement :
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Acquis d'apprentissage terminaux de l'UE (ACAP)
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AAT3 : Mobiliser des techniques et méthodes collaboratives dans un travail de groupe.
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AAT5 : Maîtriser des contenus disciplinaires et méthodologiques en lien avec les référentiels.
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AAT11 : Adapter sa communication (verbale et non verbale) afin de créer un cadre relationnel bienveillant.
Au terme de l'UE, l'étudiant est capable de :
- Participer à un processus de création collectif structuré (AAT3)
- Exploiter des techniques et contenus artistiques dans une production cohérente (AAT5)
- Mobiliser une communication expressive efficace, verbale et non verbale (AAT11)
- Concevoir et interpréter une production artistique porteuse de sens
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Savoirs et compétences prérequis :
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| Pas de prérequis |
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Activités d'apprentissage prévues et méthodes d'enseignement :
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| Acquis d'apprentissage spécifiques (AAS)
Pensée créative (carnet de bord)
- Mobiliser des acquis antérieurs
- Produire une réflexion personnelle et autonome
- Développer un imaginaire artistique
Théâtre
- Mobiliser des techniques expressives dans une production
- Évoluer dans sa maîtrise corporelle au service de l'expressivité.
- Comprendre et intégrer des consignes
- Développer une identité artistique
- Créer et présenter une production collective
Danse
- S'inscrire dans une démarche créative chorégraphique
- Explorer et interpréter un matériel chorégraphique
- Intégrer les axes corps-temps-espace
- Créer et présenter une production collective
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Mode d'enseignement (présentiel, à distance, hybride) :
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- Cours pratiques (théâtre et danse)
- Travaux de groupe et création collective
- Travail écrit individuel (carnet de bord)
- Débats et échanges réflexifs
- Analyse de supports audio-visuels
- Ateliers d'écriture
- Travail autonome (APP)
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Lectures recommandées ou obligatoires et notes de cours :
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Modalités d'évaluation et critères :
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| Évaluation en trois volets:
Carnet de bord (écrit et/ou oral)
Pensée créative 30% AAT5
Pratique théâtre
35 %
Expression et communication
AAT1
Pratique danse
35 %
Création collective
AAT3
Organisation de l'évaluation
- Les épreuves se déroulent en présentiel et/ou via dépôt de productions vidéos, selon les modalités définies par l'équipe enseignante.
- En cas de seconde session : les conditions d'évaluation de la première session ne pouvant pas être reproduites, les modalités d'évaluation alternatives seront mises en place (épreuve écrite, orale et/ou production pratique...).
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Stage(s) :
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Remarques organisationnelles :
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Contacts :
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| marina.marini@vinci.be
elena.borghese@vinci.be
celine.debo@vinci.be
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